Nuestros cursos
Taller teórico-práctico enfocado en asimilar, integrar y practicar herramientas idóneas para ejecutar un proceso de Casting óptimo; poniendo énfasis en el estudio de la escena, la propuesta adecuada en sus distintas fases y el material de presentación.
El continuista, o script supervisor, asegura la coherencia visual y narrativa en una producción cinematográfica. Supervisa detalles como vestuario y posiciones de actores, registra cambios en el guion y coordina con el director y el equipo de edición para mantener la continuidad en la historia.
Este curso de 6 sesiones teórico-prácticas es un espacio dónde estudiantes aprenderán sobre el concepto de creatividad y la relevancia de las Economías Creativas, aprendiendo de la mano de tips y ejercicios para ejercitar la creatividad.
Aproximación teórico-práctica a algunos de los elementos fundamentales de la escritura dramática, según el método de Gotham Writers Workshop, escuela de escritura dramática de tradición norteamericana.
Durante 6 sesiones, en este curso teórico-reflexivo se generará un espacio informativo sobre la historia e hitos del cine LGBTQ+ así como un espacio de conversación y análisis en torno al cine y la diversidad de género y orientación sexual.
En este curso de 10 sesiones se aprenderán herramientas narrativas y creativas de escritura para enfrentar la creación de un cortometraje de ficción.
Taller de 10 sesiones orientado a estudiantes que tengan interés en el estudio y práctica de técnicas actorales y/o de dirección actoral, en servicio de una comunicación armónica y la búsqueda de un lenguaje común entre directoras/es y el equipo de intérpretes.
En este taller de un día intensivo, el director Matías Bize compartirá su proceso creativo para transformar una idea en un guion. Abordará técnicas de dirección de actores y estrategias para maximizar recursos, alentándote a pensar de manera innovadora y aprovechar al máximo cada oportunidad durante el rodaje.